En primera instancia, nos llamó mucho la atención la escenografía, ya que en el escenario había muchos instrumentos repartidos por todas partes. Al avanzar la obra descubrimos que no solo iban a ser utilizados como lo que eran, instrumentos, sino que también cumplirían el rol de objetos. Este multiple uso de pocos objetos (porque era una utileria bastante economica, en el sentido de cantidad) se dió para distintas escenas. Por ejemplo, en medio del escenario tenían una mesa, que a veces era el escritorio de un personaje histórico, otras veces era un caballo, y en ocasiones era la estructura para una carpa. Lo mismo pasaba con los instrumentos, que dependiendo de la actuación podían ser un arma, un catalejo, o un instrumento musical. De alguna manera los actores eran quienes le daban vida a la escenografía, sin ellos era una simple mesa, con ellos podía ser lo que ellos imaginaran. Otra cosa que nos gustó mucho fue como se incorpora la comedia a lo largo de la obra. La forma en que narran el relato es muy divertida, lo que provoca una constante atención a todo lo que ocurre, incluso en momentos que podrían considerarse "serios" en una historia. Otro aspecto que nos cautivó fue la energía de las actores en escena. El entusiasmo a lo largo de toda la interpretación fue algo muy especial. En particular, la forma en que Francisco interpretaba a distintos personajes con completa facilidad fue impresionante. Cada papel tenía su particularidad y esto lo lograba a través de variaciones en el mismo vestuario que uso toda la obra, cambios en su actitud, modificaciones de acento y tono de voz. Solo con estos cambios era posible distinguir a la perfección cada personaje. Sin duda es una obra que creemos que vale la pena ver, puesto que la forma en que la compañía cuenta está historia es espectacular, entre la música en vivo, la interpretación de los actores y la incorporación de la comedia hace de esta obra una experiencia inolvidable.